ANMO Sugoi elige sus Animes Favoritos de Invierno 2024

La temporada de Invierno 2024 ha finalizado y el equipo de ANMO SUGOI, está listo para explorar y compartir sus animes favoritos de la temporada.

Sin duda esta temporada de anime nos ha dejado grandes historias y personajes muy memorables para el gusto de todos los fans del anime, comedias románticas, mundos de fantasía, dramas conmovedores y aventuras muy entretenidas.

El siguiente listado de animes no tiene un orden en particular y no representa hechos concretos ni rankings absolutos, son recomendaciones del equipo de ANMO Sugoi que podrían ayudarte a descubrir algún anime interesante.

El equipo de ANMO SUGOI elige sus animes de Invierno 2024

Blue Exorcist: Shimane Illuminati Saga – Fab

Blue Exorcist es una franquicia peculiar. Inicialmente, la adaptación animada estaba destinada a tener solo una temporada, dada su conclusión original en la primera temporada. Sin embargo, se decidió continuar la historia y adaptar los siguientes arcos del manga. Después de aproximadamente 7 años, la serie regresa con «Blue Exorcist: Shimane Illuminati Saga», y gradualmente está encontrando su lugar en la industria.

Tras años de espera, finalmente hemos recibido la adaptación de uno de los arcos más queridos por el fandom. Aunque la animación carece de la personalidad vista en temporadas anteriores, cumple con los estándares de los fanáticos de la franquicia y atraerá a nuevas audiencias. El soundtrack, como siempre, está a la altura, con Hiroyuki Sawano y Kohta Yamamoto manteniendo su calidad representativa en la adaptación animada.

En cuanto a la historia, tengo sentimientos encontrados. Esperaba un mejor desarrollo y siento que se omitieron algunos detalles que, aunque no afectan la narrativa principal, podrían haber agregado profundidad a la trama. Sin revelar spoilers, esta temporada comienza con un conflicto a gran escala y teorías conspirativas que los fanáticos especularon desde las primeras temporadas, lo que seguramente sorprenderá a la audiencia cuando vayan viendo esta temporada.

Termino la reseña en ANMO Sugoi con buenas expectativas, ya que recientemente se anunció que este arco tendrá una segunda temporada que se estrenará el próximo mes de octubre. Confío en que abordarán los elementos que mencioné, y que el ritmo de la serie se vaya mejorando, ofreciéndonos una excelente adaptación de uno de los arcos más esperados por los fanáticos.

The Witch and The Beast – Dav

En la temporada de invierno, un tesoro oculto entre los numerosos lanzamientos fue el anime «Majo to Yajuu» (The Witch and the Beast), producido por Yokohama Animation Lab. Aunque pasó desapercibido para algunos, rápidamente se reveló como una verdadera joya entre las series de fantasía oscura y pudo haber sido el favorito de muchos, dado el desarrollo de la historia que nos deja siempre con la intriga al final de cada capitulo y como se va desarrollando está.

Desde el primer episodio, «Majo to Yajuu» presenta una premisa intrigante que sumerge a los espectadores en un mundo lleno de misterio y peligro. La historia sigue a Ashaf, un hombre enigmático con un ataúd a cuestas, y a Guideau, una joven salvaje y violenta. Su objetivo principal es vengarse de quien maldijo a Guideau, aceptando cualquier trabajo relacionado con brujas. Además, Guideau tiene la habilidad de liberar la maldición por unos instantes al cumplir ciertos requisitos, mostrando su verdadero «Ser» y cambiando el rumbo de la historia.

Con su fuerza monstruosa y salvaje, es capaz de derrotar incluso a los más poderosos, aunque aún no revelan sobre quién es o incluso qué es, no cabe duda de que es la más fuerte, pero Ashaf no se queda atrás; es un mago de primer rango con muchos misterios por descubrir, ya que poco se habla de él. Este dúo, con Guideau y Ashaf a la cabeza, desvela capas de secretos y misterios a medida que avanza la historia, manteniendo el misterio de su relación con cada giro inesperado, dado que a pesar de ser ella la más fuerte, siempre sigue las instrucciones de Ashaf aunque no esté de acuerdo.

A través de su búsqueda de venganza, descubren una red de conspiraciones y peligros que los llevarán a enfrentarse a desafíos aún mayores. A medida que se adentran en lo desconocido, tanto Ashaf como Guideau se ven obligados a enfrentar su pasado y a aceptar su destino, dando lugar a momentos emocionantes y grandes revelaciones.

A medida que la trama avanza, «Majo to Yajuu» revela capas de complejidad en su narrativa, explorando temas como el misterio, traición, el poder de la redención y algunos toques de comedia. Los momentos de tensión y suspenso están perfectamente equilibrados con momentos de calma y desarrollo de personajes, creando una experiencia única. La dinámica entre Guideau y Ashraf es fascinante, ya que evoluciona desde la desconfianza mutua hasta una conexión más profunda. Además, la historia no solo se centrará en Guideau y Ashaf, sino que también mostrará a varios personajes e incluso a personajes secundarios que, aunque aparecen en unos pocos capítulos, dejan huella. Es decir, muestran que cada personaje tiene un mundo propio y una razón para seguir luchando.

La animación de «Majo to Yajuu» es otro punto destacado de la serie. Si bien algunos críticos pueden argumentar que la animación no es sobresaliente, la atención al detalle en los fondos, paisajes y escenarios es innegable. Los vibrantes colores y las meticulosas ambientaciones sumergen a los espectadores en un mundo lleno de magia y peligro. Aunque hay ciertos aspectos de la animación que podrían mejorar, como la proporción de los personajes durante las escenas de acción, la calidad general sigue siendo notable.

En resumen, «Majo to Yajuu» es una experiencia que merece ser descubierta por los amantes del género de fantasía oscura. Con una premisa cautivadora, una animación impresionante y una trama llena de giros emocionantes, esta serie ofrece una aventura emocionante y satisfactoria que dejará una impresión duradera en aquellos que se atrevan a sumergirse en su mundo. Aunque algunos pueden pasar por alto esta joya, aquellos que se aventuren a verla serán recompensados con una experiencia inolvidable. Sin duda, este anime merece ser reconocido como uno de los mejores de la temporada, y esperamos ansiosos en ANMO Sugoi cualquier anuncio sobre una segunda temporada.

Gushing Over Magical Girls – Sachi

Mahou Shoujo ni Akogarete pudo haber sido como cualquier anime de chicas mágicas luchando contra
las malvadas garras del mal, pero para el gusto de muchas personas se trato de algo completamente
diferente y que no se había visto en mucho tiempo, y es básicamente a una querida villana disfrutando
de ver las caras de sus preciadas chicas mágicas siendo atormentadas por ella de la forma mas sádica
posible, por mi parte desde que leí el manga estaba esperando a una versión animada de esta y por fin
llego el tiempo de darles la opinión acerca de este anime.

La historia sigue a Hiiragi Utena, una adolescente que ama demasiado al grupo de chicas mágicas, Tres
Magia, por lo cual siempre ha deseado convertirse en una de ellas, es cuando entonces le llega la
oportunidad de oro al conocer a una criatura mágica llamada Venalita, quien le promete dar poderes
mágicos y la transforma en Magia Baiser, una malvada general de la organización Enormita, por lo que
se ve obligada a luchar en contra de sus preciadas chicas mágicas, sin embargo descubre una nueva
obsesión y es ver sus caras siendo atormentadas por ella.

Sin duda alguna una historia de chicas mágicas fuera de lo común, y por si fuera poco con una versión
sin censura, para que los fanáticos pudieran disfrutar al máximo de todo lo que Magia Baiser les hace a
sus chicas mágicas favoritas, y vaya que las situaciones que se muestran en la historia no son de lo nada
normal y están muy subidas de tono, por lo que los fanáticos del ecchi adoraran este anime al máximo.

En cuanto a los capítulos que se muestran en el anime podemos decir que están muy bien adaptados de
lo mostrado en la historia del manga, e incluso se puede disfrutar aun mas en el anime con todas las
situaciones que surgen, pero bueno en la historia vemos un poco de la vida de los personajes mientras
van desarrollándose sus actitudes y poderes en la trama, por lo que veremos un crecimiento de ellos en
la historia hasta volverse aun mas poderosos de lo que eran al principio.

En cuanto a la animación se puede decir que esta un poco mejor que en otros animes por lo que se logra
ver de los ataques que realizan, pero no hay mucho que destacar y los diseños de los personajes sin
duda alguna dejaron a muchos maravillados ya sea con sus atuendos normales o por la forma en que se
llegan a transformar, por lo que hay muchas cosas que dejaran satisfechos a los fanáticos.

Sin duda alguna Mahou Shoujo ni Akogarete vino a sorprender a los que no conocían este anime con
todas las situaciones que se muestran llenas de fanservice que incluso por algunas situaciones dejaría a
varias personas sorprendidas de que esto todavía sea un anime, pero sin duda alguna este se volvió el
anime favorito de muchos y también uno de mis favoritos, por lo que sin duda deberías de darle una
oportunidad. Por mientras habrá que esperara a que lleguen a anunciar una segunda temporada para
poder ver el modo “La Verita” de los personajes, en particular de una que cambia completamente su
personalidad y hará que los fans disfruten aun mas de la historia.

Classroom of The Elite III – LysMoonDust

De manos del estudio Lerche, esta tercera temporada mantiene a quien adaptó su segunda, abriendo su primer capítulo con el opening  «Minor Piece» de la misma banda ZAQ. Su cierre por otro lado lleva una refrescante pieza músical, «Konse Daikakumei» por Yui Ninomiya.

Una nueva temporada en la escuela metropolitana avanzada, ¿qué deparará estos nuevos retos para nuestra clase de elite? Directamente Chabashira-Sensei indica el siguiente examen, una prueba de trabajo en equipo donde nuestro protagonista Ayanokouji Kiyotaka queda en uno de los grupos más inestables. Esta prueba tiee una batalla formidable en segundo plano, entre el presidente Manabu Horikita y su sucesor, Nagumo Miyabi.

Con la motivación de muchos de los integrantes, esta prueba logra unos resultados favorables, Ayanokouji consigue comprender más a las personas a su alrededor, planeando así nuevas contramedidas. Este exámen tiene tanto pruebas éticas y físicas, finalizando con una escrita. El grupo de nuestro protagnoista logra vencer la prueba, aunque, vemos como Nagumo logra herir moralmente al presidente Manabu momentaneament, aunque este se recupera sin problemas.

Luego de tal enfrentamiento se nos presenta una emotiva escena entre Kei Karuizawa y nuestro Ayanokouji, dando nuevas esperanzas de algún romance. Los días avanzan y la prueba resulta un éxito, pero ahora el presidente de la escuela es Nagumo Miyabi, siendo casi inmediato la implementación de un nuevo examen especial. Este es uno en donde deben expulsar a un compañero obligatoriamente.

No sin antes darnos un examen de esos que, si no fuese por la unión reciente de la clase, ninguno tuviese oportunidad, siendo los más débiles en exámenes escritos los que luchan por estudiar, pasando esta prueba por poco.

Retomando el examen de expulsión obligatoria. Esta medida es letal para personas como Hirata, quien velan por la seguridad de todos sus compañeros de forma aguerrida o Horikita, quien ha avanzado en su habilidad social para alzarse como la líder de su clase, ¿qué ocurrirá en esta prueba?

 Para rematar, la líder de la clase A, Sakayanagi Arisu no deja de meter piezas en el tablero, esparciendo rumores de Ichinose Honami, líder de la clse B o interviniendo en las clases de Ayanaokouji.

Cada vez se acerca la espereda batalla entre reyes en el tablero, ¿cómo accionarán nuestros jugadores?, al final de todo, Yamauchi, uno de los compañeros es controlado por Sakayanagi para que expulse a Ayanokuji en este examen de expulsión por votos, lo que no sabe es lo que se esconde detrás de su pobre actitud.

El único expulsado en la clase de Ayanokuoji es… el mismo Yamauchi, sin mucho más que decir, su expulsión llega por confiar en la reina de la clase A, quien solo jugó con él, como si de un peón se tratase, además Ayanokuoji es quien termina ganando el punto de protección, un privilegio otorgado a quien reciba más votos positivos.

Una prueba muy intrigante que nos desvela cada vez más al personaje de Sakayanagi Arisu, la reina del tablero de ajedrez. Diciendo lo anterior se acerca la prueba final de esta temporada, la cual es un compendio de estrategias varías, donde una de ellas, la primordial, se decide en el tablero de Ajedrez, para la mala suerte de todos, Ryuuen, quien estaba inhabilitado, vuelve de las cenizas a reclamar su dignidad como líder.

Horikita y Ayanokouji deben luchar contra la clase A en términos igualitariios en un tablero de Ajedrez, siendo el epicentro de la batalla, los movimientos que ofrecen Ayanokouji y Arisu, una batalla epica de un complejo juego como el ajedrez donde…. ¿Ayanokouji pierde?

Una pequeña interrupción hace perder a Ayanokouji, lo que provoca que la clase A gane en esta prueba tan decicsiva llevándonos al climax de estos 13 capitulos. Siempre el pasado nos persigue, es por eso que nuestro protagonista debe enfrentar las consecuencias de tener a cierta persona buscándole, ahora enviando a un nuevo director para que vigile y elimine a nuestro estudiante de la escuela.

Cerrando este arco con la confesión amorosa de Kei Karuizawa y el comienzo del romance de ambos, aunque para Ayanokouji sea un simple libro que desea leer, ya que los sentimeintos no son algo conocido para él. La nueva temporada nos orecerá más respuestas sobre la persona que busca a Ayanokouji, su padre. Además de presentarnos nuevos prodigios que desearán luchar en contra de nuesto protagonista.

Solo Leveling – Eshonamy

Como una muy buena manera de comenzar, dire que su adaptación al anime fue una de las cosas que más esperaba desde que comencé a leer el Manhwa, esperar que todas las escenas tan fuertes fuesen animadas era lo que más anhelaba.

Aunque para muchos la primer temporada fue algo floja, en mi opinión fue solo la entrada a futuros arcos que están llenos de acción, emoción y que dejan ver porque es un anime que vale enteramente la pena ver.

Esta temporada que finalizamos Solo Leveling para mi es una de las mejores recomendaciones que les puedo hacer, no estuvo saturada de acción, pero si contenía todo lo bueno del inicio de la obra, además admito que los animadores hicieron un gran trabajo con cada escena de lucha que nos dieron. Recuerdo como al final de cada capítulo me dejaban con esas ganas de ver más y era emocionante.

Igual como soy una amante de los Husbandos puedo decir que estoy completamente satisfecha con la aparición de nuestro guapísimo Sung Jinwoo y que el anuncio de la segunda temporada me dejo completamente feliz.

Y si no es demasiado por ahora con todo lo que he dicho, las peleas, la animación, absolutamente todo fue completamente bien hecho para este anime. Pero como no quiero hacer esta una reseña bastante larga o tediosa solo quiero agregar que fue un gusto entero poder vivir el día en que fue transmitido el primer y “último” capítulo de esta temporada.

Chained Soldier – Alex

Esta temporada tuvimos a uno de los animes ecchi que la comunidad espero con ansias y este fue Mato Seihei no Slave, si bien sabemos que tuvo un buena adaptación al anime incluyendo animaciones echas con CGI qué a la mayoría de la audiencia le gusto ya que fueron incluidas en las batallas del anime, también el punto llamativo/fuerte de este anime fue el ecchi, ya que este anime cada capitulo de toda la temporada contenía escenas ecchi de buen nivel algo que muchos agradecieron.

A pesar de haber concluido en este primer arco que fue el más ligero, se a anunciado una segunda temporada y hay que decir que esta vez vendrá cargada con más acción y más escenas ecchi con más subida de nivel a comparación de la primera temporada.

Si, este anime es mucho ecchi y batallas pero sabe sacarle provecho a cada 1 de ellas logrando que el espectador desee mirar cada capítulo de esta. Si te haz quedado con ganas de saber que seguirá debes de leer su manga ya cuenta con un total de 128 capítulos hasta la fecha y continuando, donde podrás apreciar más peleas y ecchi muy explícito si es de tu agrado.

Pero a este punto es un anime que recomendaría mirar 1, 2, 3 o la calidad de veces que gustes solo por apreciar el buen nivel de ecchi qué llega a proporcionar, ya que en la actualidad podemos ver muy pocos animes ecchi que llegan a estar al nivel que muchos ecchis mostraron como High School DxD, Shinmai maou no testament, Sora no otoshimono, entre muchos más, y Mato Seihei no Slave nos muestra un increíble trabajo en el rubro del ecchi y batallas.

Frieren Beyond Journey’s End – Troian

Con la llegada de la segunda parte de «Frieren: Beyond Journey’s End» (Sousou no Frieren) y un nuevo arco, la emoción por esta magnífica historia de nostalgia llegaría a su punto máximo.

En esta nueva etapa Frieren y compañía nos ofrecerán un nuevo vistazo a la motivación y problemas existenciales que a lo largo de una vida pueden un día llegar. Apoyado de nuevos personajes como «Denken», «Wirbel» y «Richter» se nos muestra que cada etapa que vivimos tiene un peso importante a la hora de moldear nuestra esencia. Que las lecciones, por más pequeñas o dolorosas que sean, también viene acompañadas de recuerdos con momentos llenos de felicidad.

Es aquí donde el examen de mágico de primer grado toma relevancia, pues la prueba de enfrentarse a uno mismo, nos muestra que es fundamental la capacidad de reconocerse de pies a cabeza, las fortalezas y debilidades para así lograr los objetivos que se plantean a través de la cooperación.

Por su parte, también la archi maga «Serie» nos muestra que el tiempo no pasa en vano, que todo ser humano es reflejo de la época en la que vive y dejar atrás todo lo que se creía inamovible puede llegar a ser muy complicado.

Finalmente, la última parte de «Sousou no Frieren» además de contar con escenas fascinantes de acción y combates épicos, así como la tenue comedia que tanto nos gusta, nos ofrece un último momento de reflexión. Y ese es que el «final» no siempre es el final, pues siempre habrá algo más allá que nos motivara a continuar, pero las aventuras y lecciones siempre se quedan con nosotros.

Una historia que cierra de manera fantástica, que nos llena de nostalgia y nos hace recordar nuestras propias experiencias y a todos aquellos que nos aportaron algo en nuestra vida. Que nos muestra que las despedidas son a veces momentáneas y nos motivan a seguir adelante llevando por todo lo alto nuestras experiencias, recuerdos y las enseñanzas que aprendimos, pues de no hacerlo seguramente, «será vergonzoso la próxima vez que nos veamos».

The Dangers in My Heart S2 – Pan

En ANMO Sugoi, es momento de hablar de una de las historias más dulces y mejor llevadas del momento: The Dangers in My Heart. Esta serie nos pone tras los pasos de Kyoutaro Ichikawa y su popular compañera de clase, Anna Yamada. Aunque, en contraste con su temporada anterior, ahora estamos presenciando una de esas relaciones donde las palabras están casi de sobra.

Esta temporada muestra un cambio en la forma de pensar y actuar de Kyoutaro que se acompaña de un nuevo look. A medida que la serie avanza, nos podemos dar cuenta que los momentos más importantes en el crecimiento de nuestro protagonista van más allá de su conexión con Anna y muestran su madurez como individuo.

Y en cuanto a Anna… ¿qué puedo decir? Parece una chica distraída, pero casi desde el principio tiene en claro lo que busca su corazón. En esta secuela, ella continúa «aprovechándose» y haciendo cómplice de sus locuras a Kyoutaro, mientras él descubre un lado más íntimo y genuino de Anna. Por supuesto, ella también está creciendo, aunque durante esta temporada está dándole un empujón al protagonista para dar el siguiente paso.

Otro aspecto que quiero resaltar es que la calidad en la animación se mantuvo, hasta diría que mejoró un poco, y permite disfrutar el día a día de sus personajes. Además, la historia nos deja momentos dulces, divertidos y emocionantes de otras y otros personajes. Apenas terminó la primera temporada, me lancé a leer el manga y como resultado puedo decir que, The Dangers in My Heart, se mantiene como una gran opción tanto si solo quieres ver el anime como si vienes del manga y te apetece disfrutar de su historia en un medio distinto.

Esto es algo personal, pero dime qué piensas, en las ultimas secuencias siempre hay unos cortes entre pensamientos, palabras y pantallas a negro que le dan una cadencia emocional y memorable a cada episodio. Me encantan.

Conclusión general: es un anime de romance que tiene mucho por ofrecer.

Cherry Magic! Thirty Years of Virginity Can Make You a Wizard?! – Eros Otaku

No cabe duda de que el Boys Love se está abriendo paso en el mundo del entretenimiento. Cherry Magic! Nos cuenta la historia de un hombre llamado Adachi el cual está a punto de cumplir 30 años y sigue siendo ¿virgen?, curiosamente este pequeño detalle hace que en día de su cumpleaños adquiera una curiosa habilidad, leer mentes.

Basta con tocar a una persona para poder saber qué es lo que piensa, esto parece divertido ¿no?, pero imagina que te topas con pensamientos pesimistas, desagradables y que de alguna manera pueden ofenderte. Adachi decide continuar con su vida de manera normal, es ahí cuando se topa con Kurosawa, su compañero de trabajo quien además de guapo es amable y bastante popular.

Adachi accidentalmente toca a Kurosawa y aunque espera toparse con pensamientos desagradables (porque nadie puede ser tan perfecto), se sorprende al descubrir que su senpai está enamorado de él. Cherry Magic! Es una historia divertida, llena de situaciones curiosas, algunos enredos, pero sobre todo es una historia muy romántica.

Este anime realmente te hace pensar que el amor de tu vida puede estar a tu lado y ser la persona que menos esperas; si bien Adaichi en un inicio no estaba enamorado de su compañero, con el paso del tiempo y gracias a los nobles sentimientos de Kurosawa logró enamorarse de él.

Muchas veces la felicidad se encuentra en las pequeñas cosas, es muy fácil identificarte con estos personajes ¿Cuántas veces hemos tenido un amor no correspondido? O ¿Cuántas veces alguien estaba enamorado de nosotros y nunca nos dimos cuenta?, sin duda la bella relación de estos personajes que poco a poco va creciendo me llenó el corazón, las pequeñas y nobles acciones que tenía Kurosawa son el claro ejemplo de que cuando amas a alguien harías lo que sea por esa persona, sin importar si la misma conoce tus sentimientos.Un buen inicio y un buen cierre hacen que complete este hermoso ciclo de dos compañeros de trabajo que se enamoran y logran tener su final feliz. Disfruté muchísimo esta historia y su encanto puede ser visto por cualquier persona si es que le dan una oportunidad.

A Sign of Affection – Andyherondale

A sign of affection nos cuenta la bella historia de Yuki e Itsuoumi, dos personas de mundos diferentes a quienes el destino hace coincidir. A partir de ese primer afortunado encuentro su camino se entrelaza y empiezan a aprender como es que cada uno ve la vida de una manera distinta a partir de lo que han experimentado.

Por un lado, Yuki es una chica que tiene una discapacidad auditiva, así que se tiene que comunicar a través de lengua de señas y mensajes de texto, por lo que en ocasiones su vida puede tornarse algo complicada, ya que no todas las personas conocen su condición y ha tenido que aprender a adaptarse a este mundo que no está diseñado para alguien como ella.

Por otro lado, Itsuomi es un chico que tiene una mentalidad muy abierta puesto que fue criado en el extranjero y por su cuenta ha viajado a muchos países para conocer la cultura e idiomas de diferentes lados.

Ambos con perspectivas diferentes de la vida, logran una conexión casi inmediata y empiezan a construir una relación llena de aprendizajes para ambos.

Este anime se sintió como un abrazo completamente para el corazón, desde el capítulo uno logró enamorarme y yo sabía que iba a estar dentro de mis favoritos, no solo de la temporada, si no del año. Y eso ya es decir mucho considerando que estamos iniciando el año, pero realmente solo puedo decir cosas bonitas de este anime porque eso es lo que me hacía sentir. La estética del anime, con colores tan vivos que justamente acompañaban de una manera excelente la historia, hacían que me gustara cada vez más.

Otra cosa que me conquistó totalmente, fue el opening. Anteriormente ya me había topado con una canción del grupo Novelbright como opening y se convirtió en uno de mis favoritos. Y eso sucedió nuevamente con a sign of affection, la letra y la melodía del sólo aumentaron mi amor por el anime.

Por último, me gustaría hacer una mención a los personajes secundarios como Oushi y Shin, ambos tienen una personalidad que a mi parecer aporta bastante a la trama, y lograron que me encariñara con ellos. Me parecen personajes muy reales, con muchos matices y que logran transmitirte sus emociones a través de lo que vamos conociendo de ellos.

A pesar de que los animes de romance no suelen tener continuación, no negaré que me encantaría ver una segunda temporada de este anime y no solo ver más de la historia de Yuki e Itsuomi, sino también de los demás personajes que aún tienen mucho por contar.

Si les gustan las historias tiernas y que se sientan como un abrazo en el corazón, A sign of affection definitivamente les gustará.

Mashle: Magic and Muscles S2 – LysMoonDust

Esta temporada ha sido una inigualable para Mashle, ya que desde su apertura ha hecho historia con el tema «Bling-bang-bang-born» de la reconocida Creepy Nuts y con un tema de cierre destacado también «Tokyo’s Way» de Shiritsu Ebisu Chugaku. Presentandonos una nueva primisia que continua los acontecimientos de la primera temporada.

Mash Burnedead ahora debe convertirse en Visionario Divino si desea probar su valia o será expulsado de Easton, algo que ha sido decretado por la unión de los visionarios divinosy quien representa la justicia, Orten Madl. El director Walberg interviene para darle la oportunidad a Mash que aplique al examen de Visionario Divino, siendo esta la única opción para que pueda vivir en paz.

Junto a sus amigos Mash reparte las monedas que han conseguido en anteriores capítulos y se embarcan en este arco lleno de altibajos. Los capítulos mantienen esa tensión, acción y comedia que tanto hace única a esta serie. Además de sus extravagantes personajes, como uno de los más esperados, Margarette Macaron, quien decide ir a por Mash por órdenes de Orten.

En el comienzo del examen y su desarrollo como si fuese un torneo de eliminación, notamos como la amistad es un factor importante, además de la forma humilde que tiene Mash de enseñarle a sus contrincantes lecciones de vida. Los movimientos ridículamente vistosos no faltan. Mash demuestra como los músculos pueden superar al talento innato.

En cada una de las batallas que componen a esta fase del examen para Visionario Divino vemos como nuestro amante de los panecillos ha aumentado drásticamente sus capacidades de lucha, llegando sin tanto esfuerzo a la batalla final contra el prodigio de Margarette. ¿Su batalla será legendaria?

Una batalla intensa que se desliza de un lado a otro con una tormenta de habilidades, Margarette se comporta como si no fuese un obstaculko difícil, pero Mash no es una presa fácil, haciéndole a este hombre tan exentrico demostrar su verdadera forma (la de un husbando) con su az bajo la manga.

La algarabía de este choque final donde Mash consigue por poco su victoria no es demasiada, ya que Innocent Zero, el objetivo que tenían desde el comienzo, ha llegado de improvisto para llevarse lo que es suyo; a Mash Burnedead, proclamándolo su hijo.

¿Qué harán ahora los chicos?, no mucho, ya que Innocent Zero lanza un hechizo de alto nivel que detiene el tiempo de todos, incluso nuestro protagonista, todo parece perdido, sino fuese por la llegada del director Wlalberg y su gran poder mágico. Por primera vez veremos pelear al gran erudito de la magia espacial.

Una feroz batalla que lleva a la derrota secuencial de Walberg, descubriendo que su antiguo compañero, Innocent Zero ha trascendido, cambiando su mortalidad por poder, he ahí el origie de tan monstruoso arsenal mágico. En el momento en que el viejo en silencio acepta su final, llega nuestro cabeza de hongo a detener al villano y a demostrar la valía de los pupilos de Walberg.

Innocent Zero da fin a la batalla al percatarse de que su cuerpo físico ha superado sus límites de magia, por lo que decide irse dejando a Mash con la intriga de su regreso con sus 5 guerreros más poderosos.

Mashle cierra su temporada con un mensaje muy importante, «no importa si naces con diferencias, si te esfuerzas, nadie podrá detener tu progreso, tus limites solo son impuestos por ti y cuando las personas vean de lo que eres capaz, aunque seas diferente, aceptaran lo que eres». Noblesse Oblige, la filosofía de Walberg que dicta que, «El fuerte debe ayudar al débil».

Con esto y una escena de playa nos dan fin a esta segunda y queridísima temporada de este anime tan destacado.

Dog Signal – Momo

Dog Signal es una serie de manga que se convirtió en anime gracias a NHK y KADOKAWA. La historia sigue a Miyu Samura, un joven cuya novia le deja un perro poodle, Sanju, antes de desaparecer. Miyu, sin experiencia en adiestramiento, lucha por controlar al cachorro, lo que lo lleva a conocer a Shinichiro Niwa, un experto entrenador de perros. Miyu se convierte en su aprendiz, buscando mejorar su relación con Sanju y aprender sobre el comportamiento canino.

La trama gira en torno al adiestramiento canino y la importancia de comprender las necesidades de las mascotas. A medida que Miyu aprende de Shinichiro, también descubre más sobre su pasado y personalidad. Otros personajes incluyen a Ritsuka Izumi, amiga de Shinichiro, y Suzunosuke Kubo, un veterinario. La serie aborda diversos casos de comportamiento canino, mostrando la conexión entre dueños y mascotas.

Aunque centrada en el adiestramiento, Dog Signal ofrece comedia y emociones, explorando temas como la pérdida de mascotas y el crecimiento personal. El anime presenta un opening, «Setsugetsu Fuuka», que celebra la relación entre humanos y perros. La serie destaca la importancia de dar a las mascotas una vida digna y la importancia del apoyo mutuo entre amigos.

Dog Signal es una historia emotiva y educativa, dirigida a un público adulto y sensible a las historias de mascotas. A través de sus personajes carismáticos y sus vínculos con los perros, la serie ofrece una visión positiva y conmovedora del adiestramiento canino y la relación entre humanos y mascotas.

7th Time Loop: The Villainess Enjoys a Carefree Life Married to Her Worst Enemy! – Rafael

7th Time Loop fue una de las gratas sorpresas de la temporada pasada, un historia que a principio pareceria un tipico isekai, destaca por su narrativa y su protagonista Rishe. Ella ofrece un giro refrescante al papel de «villana», cuando investiga el miesterio que envuelve a su prometido y sus reencarnaciones .

La historia de 7th Time Loop se centra en Rishe una noble quien estuvo comprometida con el principe de su reino. Ella esta cansada de que su vida termine prematuramente a la edad de 20 años debido a una guerra mundial. Decidida a sobrevivir más tiempo en su septima vida, debera desentrañar el misterio que llevó al principe Arnold quien a sus ojos es amable y cariñoso, a matar a su propio padre y tomar el trono para comenzar una guerra que ha ocasionado sus seis rencarnaciones.

Justamente su relación con Arnold y la tension romantica que se siente a lo largo de la serie, lo diferencian de un otome o isekai clasico. Este juego de adivinanzas emocionales y confusión permite que florezcan un amor e interés genuinos entre ellos, y es su romance lo que mantiene tan bien construida la historia. Otro aspecto que lo diferencia es que Rishe no proviene de otro mundo, y depende de sus experiencias previas para sobrevivir.

Algo tambien a destacar son las interpretaciones de sus actores de voz, Ikumi Hasegawa (Rishe) y Nobunaga Shimazaki (Arnold) realizan un trabajo estupendo, ambos logran darle esa expresividad y tono emocional consistente a las escenas en los momentos perfectos. Otro detalle seria la animacion que si bien no es muy impresionante, cumple en los momentos más importantes del anime. Uno de ellos, la escena del baile que utilizo captura de movimiento 3DCG se sintio muy fluida y muy bien animada.

7th Time Loop es un anime que destaca por su narrativa, el enfoque de la relacion entre Rishe y Arnold con el bucle temporal, el romance electrizante, todo aunado en una trama intrigante, cautivan el corazón del espectador y dejan una huella perduable en su memoria.